璀璨“极光”，寻钧之路的再进阶——访神漂一族李明法

　　时而如天女手中轻舞的蓝色飘带，曼妙玄幻，转瞬即逝;时而若一缕淡淡的青烟，飘渺悠长;似串串流星从天而降，触手可及;又像极了少女婉约灵动的流苏裙，随风摇曳叮咚。——《极光》

　　李明法，1988年生，南阳市社旗人，2013年毕业于许昌陶瓷学院，许昌市工艺美术大师，县级非物质文化遗产(钧瓷烧制技艺)代表性传承人。

　　深秋午后的槐树湾，阳光透过树叶洒下一地金黄，我们踏着落叶来到了这座被红枫浸染的陶艺小院，此时忙碌的李明法正在院内一处空地晾晒着成型的素胎，是什么样的机缘让这位来自南阳社旗的小伙选择留在这里呢?

《将军壶》

　　他说，一次偶然的机会去神垕古玩市场闲逛，看见国营一厂的钧瓷老物件，釉色乳浊凝重、红中透紫，红紫交融、变化灵动，极具美感，让他爱不释手。自此一发不可收拾，也让他义无反顾地选择了钧瓷，追寻他心目中神奇窑变色。

　　“钧陶自古宗良匠，怪得呈材要楷模”。2010 年李明法考入许昌陶瓷学院学习陶瓷知识，有着深厚美术功底的加持，让他在陶瓷雕刻、注浆、成型等方面得心应手。但是他从来不会让自己闲下来，而是利用寒暑假跟随河南省工艺美术大师李应州老师在钧瓷研究所里打磨技艺，进车间跟师傅们打成一片，和泥、拉坯、造型、配料、施釉、烧窑等样样不拉，逐个实践钧瓷烧制的每道工序;对标宋钧残片，一寸一寸地测量乳钉间距、胎体厚度、型体大小，反复尝试一比一高标准的还原“宋钧五件”。

　　《世代兴旺》

　　不厌其烦的大胆尝试和始终如一的执着坚守练就了李明法扎实的钧瓷艺术功底。2015 年春天，他与同样怀揣着钧瓷梦想的校友董智博、李峰三人相聚神垕，共同创建了三味瓷屋。志趣相投的三个年轻人带着对钧瓷的不同的领悟与阐释开启了他们的寻钧之路。

　　在钧瓷经典釉色基础上，敢于对卢钧结晶釉传承和延伸，大胆地将卢钧金斑釉与白、黑、绿、蓝等各单色釉融为一体，釉色通过窑炉高温渐变交融呈现在作品之上，色彩渐变若即若离、忽隐忽现，或明艳调皮、或凝重深沉，闪闪金斑也犹如撒落的一层富贵花,层次感十足，意韵悠长。如他创作出的《极光》，以极光为设计理念，器物下半部圆润饱满如广袤大地(地球)，上半部釉色犹如一束光柱从天而降自然拉伸向外扩散与“星际蓝”釉相结合呈现出在极地迸发出的极光之感。作品采用手拉坯成型，碳烧工艺，通过窑炉高温将原始矿料釉料中的蓝与卢钧金斑釉相互交融渐变呈现，一明一暗，互为映衬，或寂静蔚蓝，或流光四射，甚是好看。

　　《瀚海》

　　李明法擅长在传统器型上精益求精、开拓创新，在细节把握上极致追求，通过将造型的精雕细琢、釉色的完美诠释和神韵的自然流露，赋予作品以全新的生命力，钧瓷壶《福禄如意》便是如此。它以葫芦为原型，上面是鸡心杯，下面壶设计为如意壶柄，张驰有力，壶钮以和氏璧为型，杯与壶合体形成葫芦，即福禄双全，多子多福美好之意。通体施以翠绿卢钧金斑釉，壶嘴处着柿红釉加以点缀，鸡心杯底足、壶嘴、壶盖和壶柄等边缘处略施薄薄一层麻酱釉进行勾勒，釉层晶莹剔透，翠绿中透露着紫，紫中又藏着青，青中闪现斑斑金光。一切都恰到好处，可谓多之一分嫌多、少之一分嫌少，极具把玩和实用之妙。

　　《极光》

　　始于勤奋与付出，终于成功和收获。2017 年，作品《将军壶》在第四届河南省钧瓷壶设计大赛中获得金奖;2020 年，作品《竹蕴壶》被云南省博物馆永久收藏;2022 年荣获“许昌市工艺美术大师”称号、“禹州市县级非物质文化遗产项目代表性传承人”称号，作品《极光》也在第二届许昌市工艺美术大师暨作品评选中斩获创新奖。

　　《如意连心》

　　李明法说“艺术可以生活化，生活也可以艺术化，生活中普普通通的茶壶、碗、碟，通过艺术创作，便可将其自然美、工艺美、艺术美和思想美融为一体，创造出另一种富有艺术内涵和独特风格的生活用品，提高我们的生活品质，愉悦我们的心性。”